看世界的态度就是拍电影的方式。

大鹏这一路走来，从主持人到网剧演员再到电影演员、电影导演，有过挫折与质疑，但他总能在难搞的日子笑出声来。

这让《热烈》不可避免的烙上了大鹏的印记，小人物的平凡之路，坚持追梦的永不言弃，接地气、不虚浮，大鹏懂普通人，这是他的底气。

《热烈》是“一”，大鹏是另一半“一”。

另一半的“一”完成了三重身份的漂亮转身，但这个“一”的成功，不一定每个人都能复制，大鹏遂让《热烈》成了一个新的“一”。

这个新的“一”+“一”组成了一个完整的《热烈》，另一半的“一”是引路人，带着新的“一”避开那些错路，让普通人减少试错，一步到位。

《热烈》看似以陈烁为主角，其实讲得还是“一”与“一”的故事。

关注个体，对人和生活进行细致入微的描写，把人生压缩在两小时之内，既展现市井巷里的烟火气，又刻画打工人的不容易。

片中的角色与故事也并非刻意的共振，而是具有张力的自然而然的如人饮水，每个人都能从中看到不同面的自己。

放弃、逃避是你，坚持、倔强是你，屈服、反抗是你，失败、成功也是你，生活是千篇一律的，但人生往长远看肯定是喜剧。

正如杜莎夫人腊味馆里的蜡像一样。

他们是拳王阿里、流行乐之王迈克尔·杰克逊、逆天改命鬼的孙悟空，以及笑口常开的贾玲等。

他们都是反抗、励志的代表，命运也许有所不公，但一开始绝不是句号，一直努力，谁说不能变成惊叹号。

他们就像《张三的歌》，“虽然没有华厦美衣裳，但是心里充满着希望，要飞到那遥远地方看一看，这世界并非那么凄凉，还是一片的光亮。”

他们也像《这就是命》，“从没觉得自己聪明，但相信老天会公平，不怪自己也不怨别人，不管遭遇怎样的残忍，保持最初那样的真诚，尽力而为就无愧于心。”

他们是他们，他们也是“一一”。

大鹏把他们搬上银幕，借用他们将自己这一半的“一”投射到电影当中，为“一”加油打气、拍手喝彩，蜡像杨迪的突然复活就有这层意思。

所以《热烈》不仅仅是电影，还诠释了杨德昌的《一一》中的那句台词，“电影发明以后，人类的生命比起以前，至少延长了三倍。”

除了“一”与“一”之外，《热烈》的喜剧手法也值得说道。

在分析《热烈》的喜剧方式之前，得先弄清楚什么是喜剧，喜剧有九种，都离不开一个“喜”字，也就是说剧情的存在是为了服务“喜”这个概念。

让观众笑了之后，才能让观众继续笑或变成哭，好笑不是衡量一部喜剧的标准，但是确定作品是不是喜剧的标准，所以“笑”有意义，因为它定义了喜剧。

《热烈》做到好笑了吗？大鹏是喜剧人出身，让观众笑是他的拿手好戏。

第一场戏，黄渤和孔女神人情世故的反转就为电影定下了基调，这是一部轻松诙谐且不乏味的影片。

黄渤就是《热烈》的画笔，勾勒出喜剧的线条，再以线条提升剧本结构，用接踵而至的笑点与细节让内容更加丰富有趣。

有了完整的线条，绝妙的细节，笑点自然水到渠成。

如作为喜剧线条上一环的金主蒋龙，他拿腔作势的表演调调很讨喜，他的助威看起来很闹腾，却为电影注入了灵魂，那就是燃与热。

他出现的每一个镜头都比较违和，别人静他动，别人动他静，但这种违和是导演的有意为之，以违和不尴尬的反差感增加笑料，效果显著。

那么，《热烈》中的笑有意义吗？

有意义指的是反思与思考，透过一部作品，从中得到些什么，而不是单纯的哈哈一笑。

对于大多数普通观众来说，喜剧电影就是消遣品，只是为了图个安逸，求个舒服，因为思考会让人累。

对于少部分专业观众来说，喜剧该有内涵，不该是没有什么营养，因为作品不是为一时而是为经典。

但《热烈》与之相反，不仅尊重了大多数，还让喜剧变得有意义。

片中的“笑”果于笑声中见悲悯，将苍凉精神内核包在密集的笑点之下。

如老丁为了将车卖出高价让惊叹号度过难关，谎称刚贴了防暴力划伤膜，向买主演示时，一不小心在车门划了道口子。

观众看到这段，第一反应是会心一笑，观影结束后再回忆，笑着笑着可能就沉默了，因为每个人都有过为生活低头的时候，这时的笑就成了悲喜交加。

这是《热烈》中一破三苦的现实，其实，大鹏完全可以走阶级矛盾式宣发。

但片方并没有盘外招，反而注重于电影质量本身，这种不叫苦、不引战的做法才应该是今后的主流。

可惜现在的创作者忘了作品的本质，那就是把作品做“好”是基础，之后才可以谈论好笑与有意义，而现在完全本末倒置了，这才显得《热烈》弥足珍贵。

这样的《热烈》，不该被低估。

街舞是小众文化，小众题材在宣发上不好借力，但不代表就该接受被埋没的命运，所以不认命就是《热烈》的倔强。

尽管有时候会有一些阴影遮住阳光，也会有倾盆大雨来袭，但雨过天晴，总会有彩虹出现，迎接被看见那一刻的美好。

片中叙述的观点客观而不夸大，给人感觉阳光底下再悲伤的事情，都能以人的胸襟和对生命的热爱而把它包容，从而让生活阳光普照。

像陈烁的父亲病逝，舅舅患病，家里都靠母亲一人维系，他也因生活拮据而夜以继日的工作，不敢义无反顾地追求自己的梦想，说句“惨”也不为过。

但陈烁并没有哭泣、抱怨，反而一步步地向前看，从不回头走老路，打数份工贴补家用，挥汗如雨的训练，以便获得认可，留在惊叹号，将淡淡的忧伤都化成了温暖。

这就是《热烈》，剧情没有那么多曲折离奇，也没有满屏乱飞的特效，就是娓娓道来的平淡如水。

这种类型的故事一旦失衡，影片便会让观众陷入泥沼，要么成为自我感动的自嗨，要么变成无趣乏味的大闷片，观众的友好度直线下降。

那么导演大鹏究竟做对了什么？让《热烈》没有成为饮之无味的凉白开，写实与不说教，片中的角色都可以让人共情。

未被世界浸染，都曾特立独行，岳岳曾想当艺术家，陈烁母亲曾想在舞台上光芒万丈，老丁曾想在世界街舞史留名。

可梦想的结束不一定是年龄的增长，有可能是一两个瞬间的无力和无奈，迷茫与失去，就自己说服了自己，接受不得不面对的现实。

如陈烁姥爷的去世，父亲的病故，让舅舅跟母亲都变了样，岳岳不再谈艺术，母亲不再讲唱歌。

这种接受，大鹏并没有让片中的任何一个人充当老师的角色，在某些时候负责讲很多大道理，只是在平静且用心地以一个旁观者的视角叙述。

但看过电影之后都能感受到大鹏所要表达的那种情绪，大鹏把自己的故事拍成了电影，后来的他能够成功一点也不奇怪，他能沉住气又能下苦心。

写实电影的魅力就在于此。

电影结束了，但人生还在继续，人生如戏，戏如人生，《热烈》会热热烈烈，火火乐乐。

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